La presente Bienal llega a su X edición, feliz logro para una Fundación que, al igual que el resto de la sociedad, ha sorteado dificultades económicas y crisis diversas reflejo de los convulsos tiempos en que nos ha tocado vivir. El prestigioso jurado ha seleccionado, por una parte, una exposición que reúne las múltiples sensibilidades que constituyen la esencia de cada propuesta artística. Por otra parte, las siete obras de dicha exposición pasarán a formar parte de la colección propia de la Fundación

Como reflejo de nuestro tiempo, las obras de Marla Jacarilla, María María Acha-Kutscher, Elo Vega, Democracia, Levi Orta, Miguel Benjumea y Núria Güell participan del interés que el arte contemporáneo desarrolla en torno a grandes cuestiones sociales como educación, crisis política y económica, feminismo o violencia de género, a través de técnicas diversas que incluyen el video, la instalación, la acción urbana, la fotografía o la pintura digital.

La investigación sobre la forma y el espacio está ampliamente representada en las obras de Almudena Lobera, Juan López, Julia Llerena, Álvaro Albaladejo, María Carbonell, Alegría y Piñero, Chus García-Fraile, Eduardo Martín del Pozo, Fernando M. Romero, Gala Knörr, Miquel Mont, Elbi Elem, Marta Beltrán, Narelle Jubelin, Rosalía Banet, Arturo Comas y Rosana Antolí.

Las fotografías de Paula Anta, Juan del Junco, Cecilia del Val y Cristina Mejías, así como las videocreaciones de Marta de Gonzalo-Publio Pérez Prieto y Abel Jaramillo completan una Bienal que trae a las salas del Centro de Arte Rafael Botí una excelente muestra de la creación artística contemporánea.

Obras que pasarán a formar parte de la Colección propia:

• Por su lenguaje escultórico que conjuga tradición y contemporaneidad, la pieza Trueno mate de Álvaro Albaladejo
• Por la contrastada trayectoria de la autora y su propuesta en torno a la pintura expandida, Cuerpos variables, de Rosalía Banet
• Por su capacidad para conectar la materialidad de lo textil con la invisibilidad de lo sonoro, La ultima voz del mundo, de Julia Llerena
• Por su capacidad para articular distintos lenguajes creativos como la performance, la videocreación y la intervención en el espacio público, Educar es redimir. Escala 1:1, de Miguel Benjumea
• Por la continua y ampliada reflexión de su autor sobre el espacio urbano y los distintos lenguajes, incluido el propiamente artístico, utilizando diferentes restos de materiales industriales presentes en la ciudad, Groundshot (p-^_vT.), de Juan López
• Por ser capaz de articular a través del lenguaje pictórico una reflexión sobre la comunicación y la tecnología, Palette ASCII Paragraph #03. Tríptico, de Almudena Lobera
• Por la capacidad de reflexión crítica de la sociedad capitalista entrando en los espacios de la alta cultura y las elites con el proyecto de videoarte «Order» al que pertenece la fotografía Enjoy The Collapse (Bank of England), de Iván López Hernández (Democracia)